《墨竹图》(0/0)

文同 《墨竹图》

《墨竹图》说明：

《墨竹图》是宋代墨竹大师文同的作品。文同关于“胸有成竹”的绘画理论，不仅为午古墨竹画家所趋尚，而且成为传统绘画创作遵循的规范。他独具一格的创作，驰名画坛，开启了著名的“湖州竹派”。后世各代出现了不少墨竹画名家，墨竹画风盛极于世，这与文同墨竹画创作理法的影响，都有直接的关系。至于他的作品，据《东坡题跋》记载，文同挥笔画墨竹，常被“坐客争夺持去”，后来见人设置笔砚，就“逡巡避去”，认为学道未至，不可妄自予人，终使传世作品无多。所以汤垕《画鉴》载：“文与可画竹，真者甚少，平生止见五本，伪者三十本”。这样一来，文同的这幅《墨竹图》，就成为世间“奇作”了。

这幅《墨竹图》，绢本，无款，写垂竹一枝，出枝弯曲，密叶纷披，折旋向背，蓊郁喜人。枝叶多用浓墨，新枝嫩叶，渍以淡墨，撇叶锋长而毫芒不露，叶尾拖笔布白，熟练地运用了行、草书法的用笔。在章法方面，讲求突出气势，虽只作一枝复垂，但它的奔放形迹，则显示了竹子“剑拔十寻”的锋芒。全图笔墨爽适，动合矩度，生动地表现了竹子临风擎雨的神韵，不愧为墨竹杰作。

文同是一位画竹而更爱竹的画家。他曾于筼筜谷开辟园林，广栽竹木，以至居室住所也命名为“墨君堂”、“竹坞”，并常与画友共同探讨画竹的方法。苏轼《文与可画筼筜谷偃竹记》中说：“竹之始生，一寸之萌耳，而节叶具焉。自蜩蝮虵蚹，以至于剑拔十寻者，生而有之也。今画者乃节节而为之，叶叶而累之，岂复有竹乎？故画竹必先得成竹于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者，急起从之，振笔直遂，以追其所见，如兔起鹘落，少纵则逝矣。与可之教予如此。”在这里，文、苏强调绘画要以大自然的“成竹”为基础，充分发挥画家感受和理解的能动作用，深思熟虑，才能挥笔而就。

文同画竹，正因为十分注重观察竹子的形态，领会竹子的神韵，故而能得“富潇洒之姿，逼檀栾之秀，疑风可动，不笋而成”的绰约风姿。这一帧笔墨简练、功夫精深的《墨竹图》，正是画家对普通生活现象那种特殊审美观念的显露。 文同常借咏竹、画竹来比喻人格和情操的高尚。他的一首《忽忆故园修竹因作此诗》写道：“故园修竹遶东溪，占水侵沙一万枝。我走宦途休未得，此君应是怪归迟。”就是以竹比喻君子，把自己的“意欲不仕”之意，通过竹的“怪归迟”来表达。所以他画竹，也不乏诗余遣兴自我抒发的闲逸情致。

在绘画史上，文同以墨竹享盛名，墨竹虽非始于文同，但历来评论墨竹画家，无不首先提到文同，予以极高评仇如元代画竹名家李衎，在所著《竹谱详录》中评云：“文湖州（文同）最后出，不异呆日升空，爝火俱熄，黄钟一振，瓦釜失声矣！”把文同的作品比为光耀夺目的太阳，声音宏亮的黄钟，说明文同的墨竹成就是超过了前人的。