《维摩演教图》(0/0)

李公麟 《维摩演教图》藏故宫博物院

李公麟（公元1049-1106年），字伯时，号龙眠居士，安徽舒城人，是宋代杰出的人物画家。

李公麟一生作画勤奋，作品数量惊人，题材范围极广。从人物故实，佛道仙鬼，鞍马走兽，山水馆阁，仕女人物，到花卉翎毛，等等，几乎无所不包，无所不能。维摩，也称维摩诘，这是梵文的译音，意为“净名”或是“无垢称”。他是与释迦牟尼同时代，在佛教中长于辩才的一位著名人物。维摩曾向释迦牟尼遣来的舍利佛及文殊师利等宣扬大乘教义。《维摩演教图》即是以这一段佛教故事为题材，画维摩向文殊师利宣扬大乘教义的情景。维摩坐在炕上，面部略带病容而精神矍铄，以手作势，一望而知他是这幅画的主角。坐在对面另一个炕上的文殊师利，正在静听他说法。维摩右侧，是散花天女，她正把花朵撒到大弟子的身上；两旁还有许多聆听的法侣、天女、神将。整个画面庄严、肃穆，二十一个人物的形象，个个栩栩如生。

李公麟绘画技巧熟练，非常注意人物外貌特征和神态的刻画。图中每个人物都生动而有性格。特别是维摩这个形象，表现得最为成功。三角形的坐姿，左手按在椅子的扶手上，显得稳健与自信。半侧的头部与微举的右手相呼应，似乎正在振振有词地说教，表现出他能言善辩的才能。他目光炯炯，嘴唇微启欲语，加上白白的长髯，更显得老成持重，智慧蕴蓄。

李公麟画的这些佛教人物形象，都来自现实社会之中。例如维摩，使人觉得是一位很有智慧和修养的长者，文殊师利象一位恬静娴雅的少妇，而散花天女则象一位纯真可爱的宫女。这种神佛菩萨形象的中国化、世俗化，是佛教绘画的一大发展。也是同当时人物画表现生活、表现世俗的趋向相一致的。人与神，在李公麟作品中简直难分难解。

我们从这幅画上，还可以看到李公麟高超的白描技巧。这幅画聚集着众多人物，场面宏大，但是没有设色。要使这么多衣履服饰，长纱飘带，相互穿插得疏密适当，繁而不乱，使观者不仅不感到眼花缭乱，反而感到每条动荡的线条，都紧扣人们的心弦，没有高度熟练的技巧，是难以做到的。还有画中的竹木床凳，金属玉饰等陈设，以及人物的肌肉、骨骼，各不相同的质感，也被这些时松时紧，有粗有细，或疾或缓，虚虚实实，曲直刚柔的线条，淋漓尽致地表现出来了。从这里，我们可以看出李公麟在白描方面的成就。自吴道子开创“白画”这一独特的绘画形式后，李公麟把白描推向了成熟，使“白画”在画史上明确地成为一格。《维摩演教图》在美术史上，给后人以很大的影响。