南宋 刘松年《四景山水图》绢本设色
每幅纵41.3厘米,横67.9至69.5厘米 故宫博物院藏
刘松年,钱塘(杭州)人,因居清波门而被人称为“暗门刘”,是宋孝宗、光宗、宁宗三朝时的宫廷画家。
刘松年青绿山水及宫殿的绘画风格,精细秀润,细腻典雅,是“院体画”代表家之一。[艺术中国网 http://www.artcn.cn/]
藏于故宫博物院的《四景山水》卷,是其山水画代表作,分四段描写春、夏、秋、冬的景色,并穿插以人物活动。画中描绘了幽居于山湖楼阁中的大夫闲逸的生活,其中界画屋宇丝毫不爽,山石多用小斧劈破,值得收藏。
《四景山水图》分四幅绘春、夏、秋、冬四景,描绘了幽居于山湖楼阁中的大夫闲逸的生活。全卷书风精巧,彩绘清润,季节渲染十分得体,笔墨苍逸劲健。其中界画屋宇丝毫不爽,山石多用小斧劈破,可以看出与李唐的渊源关系,而秀润过之,四幅画面均无款印,但可信为刘松年真迹。后幅有明人李东阳题记。本幅分钤《春和园鉴藏》等印二十四方。《庚子销夏记》著录。
中国的绘画发展至今几千年,我们可以看出绘画作品在每个时期都与当时的政治、经济和思想文化的发展有着密切的联系。宋代(公元960——公元1279年)继承了五代西蜀和南唐(公元907——公元960年)的旧制度,培养和教育了大批的绘画人才。
宋朝两代各有风格特色,南宋(公元1127——公元1279年)四家指南宋画院的画家李唐、刘松年、马远、夏圭四人。其中李唐年代较早,其它人继承发展了他的画法,成为南宋画院的主要流派。李唐的画气魄雄伟;刘松年的画风格工整;马远、夏圭向李唐学习,山水画很多取材中国东部浙江省一带的山川,在山石的画法上,常先用水笔淡墨轻画,然后趁湿用浓墨再画,造成水墨淋漓的特殊效果,构图上,改变唐代、五代、北宋山水画中全景式构图,山水样式奇特。
他们的画风对明代(公元1368——公元1644年)浙派和学院体系山水画有比较大的影响。李唐是宋代绘画史上承前启后的人物,擅长画山水、人物、鸟兽,水墨山水画创作最有名。他改变北宋山水画严谨的格局,开始南宋豪放水墨山水画的新形象。刘松年水墨学习李唐,但风格比较精细工致。山石用小笔画成,楼台建筑工整但不刻板,具有自己独特的风貌。人物画的创作很多描绘历史人物故事、文人贵族生活和佛道题材。
文人画在南宋时期除了在理论上进一步展开讨论以外,在实践中也有令人瞩目的成就。米友仁的山水,扬补之的墨梅都十分有名,南宋的著名人物画家还有李唐、萧照、苏汉臣等。他们的人物画创作,很多都与当时政治斗争有关,很多选择历史故事和现实题材,擅长减笔人物画梁楷的出现,为中国人物画的创作开辟了一条新的道路。