古诗文诵读与器乐伴奏的艺术融合式呈现

古诗文诵读与器乐伴奏的艺术融合式呈现

摘 要：2019年的最后一天，山西省晋中市榆次大学城新锐教育机构“恬音琴行”于大学城核心地带黄金商业中心“田森汇”某西式音乐餐厅，以恬音琴行教学总监赵琛个人名义举办了山西大学城第一场商业性个人“弹诵会”。此次实践活动将诵读的诗性与民谣吉他弹唱的诗意第一次进行了有机的融合。其是当地艺术培训行业的首创之举，其商业化的运作方式亦比较直观地为有声语言艺术与音乐或是器乐伴奏的进一步融合的可行性作出了初始的尝试以及有益的窥探。

关键词：诵读;跨年弹诵会;恬音琴行;艺术融合

自改革开放以来，伴随着义务教育的普及与城乡居民文化水平的不断提升，广大人民群众对于精神文化生活的追求与日俱增。尤其是进入科学技术飞速发展的21世纪，互联网的全面覆盖，其便捷性与实时性使人们的生活节奏加快。而各类学校，无论是大中专学院，还是小学幼儿园，或是在20世纪90年代中后期如雨后春笋般出现的各类培训学校与教育基地，也借着互联网发展的时代春风，乘上“素质教育”的班车，大力开展教育教学理念改革。在这其中，诸多私营培训学校，如“新东方”“李阳疯狂英语”均因过硬或独特的教育方式方法，良好的企业文化品牌宣传建设而在业界取得了不俗的口碑，产生了深远的影响。而反观近年来随着“艺考热”而普及程度更高的艺术教育，则仿佛进入了一个瓶颈期，诸如传统民营教育的所谓“头部格局”已然不存在，而用百花盛开、竞相争艳的景象来形容广泛开展的艺术教育培训也是勉为其难。更多的艺术教育机构采取了从众的经营模式，稳健低调的发展手段背后是教育教学手段的腐朽化、单一化。甚至是专业性与企业个性特征的缺失，更难以提及以艺术培训為范例的区域文化品牌形象建设。位于山西省榆次区大学城的恬音琴行独辟蹊径，抛弃传统的艺术教育培养方式，并且旗下的恬音民谣乐队在艺术跨界融合中作出了有益的尝试。

1 独立原创民谣琴行——恬音琴行

山西省高校新区（以下也可称“榆次大学城”）位于山西省太原市与晋中市榆次区的交界处，北临榆次，南接太原，是未来“太榆同城化”的中心。为了响应中央关于“要将教育纳入战略发展重点和现代化建设的整体布局之中，切实作为先导性、全局性、基础性的知识产业和关键的基础设施摆在优先发展的战略地位”这一号召。[1]山西省政府于2010年作出兴建山西榆次大学城的决定。从目前的情况来看，大学城已然成为太榆地区经济发展的核心区域，学术氛围浓厚。周边榆次老城、官道巷等地域性历史文化建筑与武宿国际机场、正在规划建设的世贸中心等现代化产业相得益彰。随着万科、恒大等地产商的布局，万达、奥特莱斯、田森汇等商业巨头的入驻，目前的山西省高校新区已经成为以产学研为主，结合政、商、农、工的新型一体化产业综合区域。

恬音琴行坐落于大学城中部聂村新区，北靠山西医科大学南门，西接万科田森汇商业区。距山西医科大学、山西传媒学院、晋中师范高等专科学校等高校直线距离均不足1公里。周边商业化明显，而传媒学院的存在亦为其周边环境增添了相当浓厚的艺术氛围。恬音琴行于2017年6月投入装修，当年7月11日正式对外营业。从传统琴行经营项目来看，不外乎以民谣吉他为主，兼顾钢琴、尤克里里、小提琴、萨克斯等西洋乐器以及二胡、古筝、葫芦丝等民族乐器。从恬音琴行的经营理念来看，“恬”左边一个“心”，右边一个“舌”，寓意无论在艺术教育教学还是有声艺术创作过程当中，应时刻谨记“言为心声”“口乃心之门户”，即用心感受，用爱表达。

恬音琴行的logo设计采用心形的红色底色，用黑白两色勾勒出“ty”这两个小写字母，即“恬音”拼音首字母的缩写，字母“y”位于字母“t”的右下方，这样两个字母就形象地融合在一起，寓意“心口合一”。而黑白的配色亦有简单明了、返璞归真之意。这也是恬音琴行艺术教育董事长赵诗旸当初创办琴行的初衷。其致力于3年内将琴行打造成为依托大学城人文环境，影响力辐射周边的围绕民谣吉他弹唱范畴为主要业务的综合艺术培训教育基地。

文化的发展和推广是需要一些介质和载体的，最基本的便是文化的衍生产品。[2]恬音琴行在发展过程中非常重视文化品牌形象的构建，其全程赞助大学城“十校联盟”民谣音乐节并且担任音乐技术总监，恬音琴行旗下民谣乐队担任暖场嘉宾便是围绕民谣吉他弹唱范畴为主的文化衍生。

“民谣”，顾名思义，是传唱于民间、街头瓦舍之中的歌曲，也称为民歌。民谣的历史久远，内容丰富，《诗经》便是我国历史上第一部经过加工的民谣专辑，从历代民谣中甚至可以窥见世道人心，反映出一时的社会风尚和舆论趋向。

有意思的是，现代流行性非常广的西洋乐器——民谣吉他，亦是一把抒发胸中诗性的利器。“民谣吉他”与诗性的朗诵相遇，会爆发出怎么样的火花呢？我们且看恬音民谣乐队在此基础之上的一次有益实践。

2 民谣跨年弹诵会

2018年，恬音琴行亦与大学城田森汇“十月主题情侣咖啡”合作，推出以“诵读”与“民谣”为主题的“跨年弹诵会”。设计人员在宣传海报设计时以恬音民谣乐队主唱艺术相片为背景，虚化之后用这样一段文字将跨年主题解释得淋漓尽致：“今夜不止发声，而是让语言更灵动飘逸”（诵读与民谣弹唱均是有声语言艺术范畴），朗诵，是阐释，是领悟，是为文字的魅力锦上添花。民谣，是沉吟，是诉说，是诠释那字字珠玑的汩汩真情。我们说一切艺术形式的初始都无限趋近于音乐，我们又说音乐是拉近彼此之间距离的最有效手段。所以古诗文重“吟”，这是在古诗文诵读过程中凸显其音乐性的重要体现，哪怕是现在的白话文朗诵，我们也经常采用配乐的方式，这就是要通过音乐的铺垫和有声语言的堆叠加深情感的体现。而民谣音乐透射出的亦是歌手灵魂深处那份最质朴无华的情感。那么当这两种颇有渊源而又具几分相似的艺术形式在特定的场合以艺术化呈现的方式相融合的话，又会呈现出一种怎样的效果呢？

2019年12月31日19点，伴随着古筝曲《高山流水》的响起，现场已是一座难求，观众主要由恬音琴行邀请的家长学员、推广宣传活动引流的客户、餐厅用餐客户三大群体形成。在古筝曲的伴奏下，恬音琴行教学总监赵琛老师怀抱民谣吉他缓步移至舞台中央，开始轻声朗诵诗经《关雎》。《诗经》在我国文学史上的地位极其重要，而《关雎》这一篇又是表现中庸之德的典范，它的内容很单纯，是写一个“君子”对“淑女”的追求。古人说“发乎情、止乎礼”。情是每个人都有的，可是光有情是不够的，重要的是让你的言语行动合乎礼法。[3]所以即便求之不得，也只是“寤寐思服”“辗转反侧”。姑娘最后追到了，也是“琴瑟友之”“钟鼓乐之”，都是非常讲究礼法的行为举止。轻声诵读之后，吉他声缓慢响起。来自民谣歌手张过年的作品《世界》被誉为全世界最简单的民谣，歌词“把云朵献给你，把晚风献给你……当我唱起往日的歌，我知道，我已醉倒在阳光里……”也是用合乎礼法的歌颂方式将心中的爱慕之情进行合理的表达，“云朵”“晚风”难道不像诗经当中的“参差荇菜，左右采之”吗？两首作品都是以兴发的方式引发内心的感动，可谓有异曲同工之妙。将这两首作品作为一组来进行弹诵形式的艺术表现，再合适不过了。

整场弹诵会曲目的选择，除了将具备相同主题、意境的古典诗词作品、现代白话文朗诵作品与民谣歌曲进行有机串联之外，还有另一种更为直接的方式。此种艺术表达方式类似于古代的吟诵。因为是采用现代音乐编曲进行艺术化的表达，而将古典诗词作品融入歌词中，只字未改。上文中提到吟诵是古人“诵”的最常见方式，有很强的音乐性。那么笔者认为通过现代化的编曲手段结合古典作品进行的重新演绎，既保留了古典诗词作品的文化意蕴，又符合现代年轻群体的审美理念。用一种现代化的、时尚的方式对中国经典文化进行诠释与传承。翻弹来自民谣音乐人尧十三的作品《雨霖铃》即是如上所指。《雨霖铃》是柳永的名作，充斥着离别之愁苦。尧十三采用小调编曲，模仿古代的拖拍、乱节奏的类似于吟诵的歌唱方式很好地诠释了诗人的内心愁绪。

3 结语

随着跨年钟声的敲响，历时5小时的弹诵会也暂告段落。这是古诗文经典文化以有声语言的艺术表达方式结合古今中西方乐器进行现场配乐以及民谣歌曲弹唱的一次有机结合，更是大学城新锐艺术教育机构——恬音琴行成立两年来的第一次有益尝试。2020跨年，我们依旧“弹诵”用走心的、接地气的诵读与歌唱去迎接更加美好的未来。

参考文献：

[1] 王见芳.山西省高校园区建设项目的SWOT分析[J].经济师，2011（5）：109.

[2] 区域文化品牌衍生品的开发和推广[DB/OL].北京瀚海域达文化科技有限公司官网，http：//beijing0789670.11467.com，2018-01-31.

[3] 叶嘉莹.古典诗歌吟诵九讲[M].广西师范大学出版社，2014：23-24.