《弹指阁图》(0/0)

少年时期的高翔甚喜书画，并有幸与寄居在扬州的大画家石涛结成忘年之交。当时的石涛已经是垂暮之年了，能够有机会亲近这位具有划时代意义的书画大师，对于高翔来说是一个难得的机缘。在高翔的绘画风格中可以看得出石涛对他的影响是很深的。高翔是一个很重情谊的人，在石涛去世后的几十年间，每逢岁春，他都要亲自到石涛墓前祭奠恩师。

“扬州画派”是一个书画家群体的总称，并不是说其中的每一个人都具有精湛的艺术水准。高翔在“扬州画派”当中并不是主要人物，绘画史籍中也只有李玉棻的《瓯钵罗室书画过目考》和黄质的《古画微》把高翔列入“扬州八家”之中。高翔的山水画主要是取法弘仁和石涛，因为他只是“于近人间途径”(张庚语)，没有更多地在古代绘画中寻求根本，所以在意趣上略显纤薄，笔墨技法也未能融会贯通，达到理想境界。尤其是他的大幅山水作品，在用笔上还显得有些僵硬稚嫩，墨色也有呆板单调的缺陷。有学者认为这是因为他只在临摹上下功夫，缺乏对大自然真山真水的切身体验，此种说法有一定的道理。

这幅高翔作的《弹指阁图》(见图)，纸本，墨笔，纵66.5厘米，横38厘米，扬州博物馆收藏。“弹指阁”是高翔的一处书斋，建造在扬州天宁寺西侧，此处曾为文思和尚居址。华嵒曾经在《高犀堂五十诗以赠之》一诗中对“弹指阁”的景貌有过简略的描绘，与这幅《弹指阁图》的形式大体相同。该画绘竹门篱笆的庭院里几株老树枝干挺拔，古藤萦绕，树叶有的线勾，有的墨点，浓淡互衬。右边楼屋便是“弹指阁”，建构奉愫平正，简洁大气，在芭蕉、竹林的掩映下，更见幽雅之韵。院中的两个人物，一执杖，一躬身，似在相互交谈，虽寥寥数笔，造型简练，却栩栩如生，微妙传神。在这静谧安详的氛围之中，这样的人物形象处理，给人一种超然脱俗、不食人间烟火的味道。画中描绘的景象比较真实，不仅有欣赏价值，还有一定的史料价值。画中款曰：“莲界慈云共仰扳，秋风篱落扣禅关。登楼清听市声远，倚槛潜窥鸟梦闲。疏透天光明水似，密遮树色冷如山。东偏更羡行庵地，酒磕诗简日往还。弹指阁落成作并图。请倚青四兄先生和正。世愚弟翔。”下有“西唐山印”一方。画中右侧用隶书题写了“弹指阁”三字。下有“高生老”、“安隐”两印。

此作在用笔上既苍且润，秀雅而不失高古，简淡中蕴涵情趣。在墨色的运用上也浓淡结合，层次分明。但有些长线条的转折处还显得有些机械，局部墨色也有点板滞。高翔不仅书法造诣颇深，还兼善篆刻，他师法程邃，与当时的名家丁敬、汪士慎齐名。画中的书法、印章均可见其一斑。除此之外，他还擅长画梅花。金农说高翔所画疏枝梅花与汪土慎干枝万朵的繁枝梅花“各臻其微”。可惜他的梅花作品现在已经很少见了。

高翔(1688—1753)，字凤岗，号犀堂，偶作西堂、西唐、樨堂等，别号山林外臣，江苏甘泉(今扬州)人。高翔在晚年右手病废，但他坚持锻炼用左手画画，作品更有一种稚拙奇古的韵昧。传世作品有《水墨山水》轴、《樊川水榭图》等。